白露洋水彩示范教学：水色对话意韵相融-武汉美术馆

水彩具有独特的艺术魅力，它细腻润泽、透明纯净，宛若与心灵的对话，是艺术家直抒胸臆的语言载体。

在“刘寿祥艺术研究展”展出之际，为推动水彩艺术普及，探究水彩在实践与形态上的革新与多元，在媒介拓展中的延伸与应用，武汉美术馆特邀刘寿祥先生的学生、湖北美术学院艺术教育学院副院长白露洋教授，做客武汉美术馆品牌公教项目“美术大课堂”。以一场学科实践与人文教育深度融合的美育活动，让观众陶醉在水彩的神韵与意趣中，以绘画之美传递艺术之境。

“千言万语不如动手示范”是刘寿祥先生推崇的教育方式。武汉美术馆馆长陈勇劲在活动开始前介绍，先生以这种教育方式帮助学生增强自信心，并建立了一套系统的学习方法，引领学生探寻属于自己的创作之路。希望白露洋教授对个人创作经验的分享，能为大家的艺术道路带来更多可能性。

白露洋教授将自己跟随刘寿祥先生学习的故事娓娓道来，从追求技法精进，到创作思维不断延展，先生一直强调“学有所思思有所得”，老师的言传身教，是他拨开迷雾的航标。

鲸是白露洋教授的艺术创作中常见的意象，本次活动，他以深海中的鲸为主题，从调色、造型、铺色到完稿，演示了湿画法、干画法等多种绘画技法，向观众展示了水彩这一艺术语言的鲜活与丰富。

应物象形，象形取意。白露洋教授将深海广袤静谧的意境凝于笔端，游走在画纸上，水色交融间，一汪壮观的深蓝海域跃然眼前。讲解创作思路时，他也分享了自己对材料的体悟，“水彩画材并不单一局限，任何能表现效果的材料都能拿来为你所用。”

从画面的质感到笔法的运用再到冷暖关系的协调和意境的突破，每至一处，他都悉心教授，“每一层的颜色因干湿浓淡变化而形成互动，这是水彩的魅力所在。”明暗色彩流渗相接、丙烯与留白胶的配合营造、“轻、重、缓、急”的灵动笔触，两个小时的创作时间瞬息而过，亦梦亦幻，一头游弋的鲸呼之欲出，令观者心潮澎湃，现场观众纷纷起立鼓掌。

白露洋教授的示范教学让在场观众意犹未尽。交流环节中大家满腔热忱，踊跃提问，对美的追求萦绕在每个人心中。观众从个人艺术风格的建立，作品意象的隐喻和对审美观念的思考等多个维度与白露洋教授进行探讨。最后，白露洋教授鼓励在场观众，“无论是画画还是爱好，保持浓厚的兴趣与好奇心，只要坚持，就会做得还不错。”

作为公众心灵休憩的场所，武汉美术馆将创新发展公众美育的内容和形式，让更多人走进美术馆，爱上美术馆，在参观、学习、体验、互动中感受艺术的能量，如陈勇劲馆长所说：期待大家在美术馆拥有新的体验。