2015年9月6日下午，“帕米尔的阳光——魏谦版画艺术展”在我馆开幕，本次展览共展出作品70件，是对魏谦教授多年新疆作品艺术创作历程的一次梳理。

展览不仅展出艺术家各个阶段的重要代表性作品，其大量珍贵素描、速写、写生稿、草稿以及生活与创作照片，相关谈艺文字等亦将于本次展览中呈现。本次展览共分成三个部分，第一部分以魏谦作为杰出的当代铜版画家个人的艺术创作历程为脉络，梳理其各个时期新疆作品的创作风格和代表作品，以窥其艺术语言的形成过程；第二部分集中展示魏谦铜版画的创作方法，其中部分作品创作的时间跨度长达20年；第三部分呈现与艺术家相关的文献资料和艺术年表，穿插其在新疆拍摄的大量的照片及重要事件的记载。

艺术家魏谦的作品大体分两种取向，一种是《胡杨林》、《集市小憩》等西部风情系列，体现出画家边疆15年深厚的生活底蕴与几经严格训练扎实的造型基础。另一种则以理性追求见著，《永恒》、《根源的洞察》、《人与大地》、《银河系裂变》、《亚西亚之光》、《移动的中国古代文字》几套组画，是一种精神理性与视觉张力交融的艺术结体，它以自然、宇宙及宗教理性转述画家对人类、历史与文化的思考。既具有较强的现代意味又表现出对传统文化精神与视觉惯性的眷恋，在中国铜版画史上有重要位置。(深圳大学艺术学院齐凤阁)

魏谦从了解少数民族形象开始，在平凡的生活中发掘出他们内在的精神力度和朴实情感。新疆的巨大版图，是一部人类文化演变的分卷。建设者的脚步，惊醒了沉寂千百年的荒漠戈壁。对于历史和文化的深入思考，魏谦渐渐感悟到牵动人类的深层旋律，进而循着命运的轨迹，向宏观世界的认识领域冲击。

画家对于艺术语言的选择、探索表现出特定的思想内涵和艺术境界，魏谦着重继承了现实主义艺术优秀传统，铜版画《帕米尔的阳光》中那流畅，苍劲的线条，几乎可以感觉到操刀向版而发出铮铮作响的声音，以及作者表现塔吉克族人民生活的内心冲动，他的铜版画，把握生活的韵味和气势的整体效果，注重审美概率的蕴蓄，使古老的欧洲传统铜版画艺术显现出东方的神采。

“帕米尔的阳光——魏谦版画艺术展”于2015年9月6日——2015年10月11日在武汉美术馆4.5号展厅展出，欢迎广大观众前来观展。

艺术家介绍

魏谦，籍贯上海。中国优秀的铜版画代表画家之一，1992年获国务院政府终身特殊津贴。湖北省美术家协会副主席、中国美术家协会会员，华中师范大学教授、博士生导师，中国铜版画学科重要带头人之一，是《中国现代版画史》、《中国新兴版画发展史》被重点著录和推介的版画家。曾23次参加由中国美术家协会（含文化部）主办的全国美术展览，多次获高级别奖项。31次参加国际版画组织、博物馆、美术馆举办的双年、三年展并获奖。著有《钢笔画技法和作品示范》、《铜版画工作室》、《魏谦铜版画艺术》等7部专著。

通讯员：李霞 / 摄影：郝荣